| ゲーム機 | プレイステーション2 |
|---|---|
| 発売日 | 2001年11月22日 |
| メーカー | セガ |
| ジャンル | シューティング |
『Rez/レズ』は、3Dシューティングの枠を超え、音楽と視覚が融合した新しいゲーム体験を提供します。プレイヤーが敵を攻撃するたびに生まれる音が、独自のリズムを生み出し、次第にトランス状態へと導きます。ゲームの進行とともに、音楽と映像が絡み合い、プレイヤーにとっての没入感を深める不思議な感覚が広がります。操作は直感的でシンプル。敵をロックオンし、次々と現れるステージをクリアしていくと、新たな世界への扉が開かれます。また「気楽にRezモード」を選べば、敵の攻撃を気にせず、純粋にゲームを楽しむことも可能です。独自の音楽体験と文化的なビジュアルが融合した『Rez/レズ』は、プレイヤーに新たな感動をもたらします。音楽とシューティングが一体となったこの作品は、心を豊かにする不思議な旅へと誘います。
うーん、ドリームキャストでやった時は画像は綺麗で音も良く、快適にエンディングまでプレイできたし、寝る前のメディテーションのような感じで楽しかった。 内容はあくまで同じはずのPS2版だけど、画面のシャギーが目だってやる気がうせる。 これほど画質で損をしているゲームも他には無い(DOA2があるか?)のでは? 3Dシューティングゲームとしては、毎回敵の出現パターンを覚えで、固定の進行ルートを視点変更できるもので、ロックオンして敵を倒すのは最初は快感だが長時間プレイすれば流石に飽きる(勿論それは他のゲームでも言えることだが)。 再度申し上げるがDC版は大変良かった(星4つ)。 ただ、各ボタンに対応した音源が固定で、音量のカスタマイズや音色変更できないし、グルーヴ感を出したりとか音楽やってる人間としては不満が残る完成度。 決して面白くないとは言わない、ただPS2の画質の悪さにはやる気もうせる(これはハードウェアのせいなのだが、、、)。(このレビューは改定されました)
アートを愛するなら絶対やるべき。秘められた無限の可能性に価値観が変わりました。
ゲームとしては星4つですかね…
今手に入れるならBestで良いのでは?
HD画質でXbox Live版もありますがw
電波空間に侵入して、ウイルスを攻撃していくシューティングゲームなのだが、このゲームの本質的な楽しみというのは、いわゆるシューティングから得られるそれとは何かがちがうようである。
敵を攻撃、破壊することで音が鳴り、その音が徐々に重なりあっていく。そのうち自分のプレイが音楽と渾然一体となり、自分の音楽を奏でているような錯覚に陥っていく・・・
ミッドナイト・ハイシューティングと銘打たれているように、ゲームシステムは、まさにシューティングだ。が敵を破壊するという動作を楽器にしたリズムアクションと考えてもおかしくないと思う。
ゲームのサウンドと自分のリズムがシンクロしていき、やがて大きなクルーーヴとなっていくあやしい感覚をあなたも味わってみてはいかがでしょうか。
まずウイルスを解析(破壊)だ。飛来するウイルスをレーザーで解析する。ひとつずつでもいいし、まとめてもいい。その解析方法によって、異なった音色が奏でられる。
次はパスワードプロテクターを破壊する。
各レイヤーに点在するのが、パスワードプロテクーだ。これを破壊することで、ネットワークオープニングが開放される。
ネットワークオープニングには、複数発のレーザーを撃ち込んで破壊する。破壊することで、プレーヤーの解析率が上昇し、より高度なレイヤーへ進入していくことになる。
解析率が一定の数値に達するとファイヤーウオールが出現。ファイヤーウォールはダメージが蓄積すると、姿形を変えて攻撃してくる。破壊すれば、エリアクリアーとなる。
このゲームには3つのプレイモードが用意されている。
気軽にRez、無敵状態でプレイ出来るモード。Playモードでクリアーしたエリアをプレイできる。練習などに。
Play、いわゆる通常モード。エリア1から4までの解析率を100%にして初めて、エリア5に進めるようになる。
Score attack、Playモードのエリア1をクリアーするとプレイ可能になる、得点に挑戦するモード。このモード限定のアイテムあり。
ぜひこの作品のエネルギーみたいなものに感応して、たくさんのプレーヤーが初めての快感に目覚めてほしいところです。
もともと、ゲームの内容を知っていたので特にがっかりする部分はありませんでしたが、価格がちょっと高いかなと…。
ちょっと気になったレベルなら購入はおススメしません。
どうしてもプレイしてみたい!という強い意思があるならば激プッシュ!!
唯一、ゲーム好きじゃないけどテクノ系が好きな方なら… いや、やはりそれでも高い…。
Rezの音楽は、ぜひヘッドホーンで聴くと良いです。
バイブレータもあればなお良いです。
ゲームの音楽+シューティングしているときのリズム音などでプレイしている度に音楽が変化します。何度プレイしても楽しいゲームです。
シューティングゲームとしては、お勧めできませんが、DJとゲームクリエータが共同制作した作品を試したいと思う方にはお勧めです。
セガのシューティングゲーム集大成といっても良い完成度の高さに感動です。シンプルな操作方法ながら画面の展開が複雑。動きと音、画面のシンクロにハマると病み付きになり、飽きることなく2年以上プレイしてしまいました。つーか、全てをクリアするまでにそこまでかかったシューティング下手なんですが。大画面でヘッドホン着用はホント、オススメです。
ただ、トランスバイブレーターについては違和感が拭いきれずに、イマイチ使い方がわかりませんでした。
だけど★五つ!!
トランスといえば、テクノ。お酒。恋愛。麻薬。etc
このゲームは万人向けではありません。お子さまにも不向きです。
心臓の弱い方。ご老人。妊婦さん。ギャル。中年さんにも不向きです。
「なんかー、ぶるぶるするテクノミュージックなシューティングゲーム。てゆーかー。みたいなー。」
合わない方はこう言うでしょう。(ギャルA子さんの場合)
しかーし、ダンディな大人の方。テクノ野郎。サイコさん。クラバーさんにはどんぴしゃでガチンコなこのゲーム。
ぜひヘッドフォンをして、ぜひバイブレーターを腰にセットして、ぜひ暗闇で、ぜひ爆音で、ぜひ楽しんで頂きたい。ぜひ
最初にこのゲームを知ったのはあるTV番組で特集されたのが最初でした。
その番組ではこのゲームを創った制作者たちが常に新しいものを求め、そして奮闘していました。
そのシューティングゲームがついに発売されます。
制作者・水口さんはこのゲームはシューティングゲームではなく快楽発生装置と称しています。「Rez」はシューティングゲームとリズムゲームが混ざったようなゲームです。こうやって話しを聞いただけではこのゲームはわからないと思います。こっちでもどう表現したらいいかよくわからないぐらいです。
そんな新しいゲームを是非プレイしてみて下さい。
XBOX360でRezの新作が配信されると聞いて懐かしくなりました。元はセガのドリームキャスト向けゲームでしたが、音と光により感性に訴える3Dシューティングでリズムの良い展開はトランス感があります。ドリキャス版を購入した後に、トランスバイブレーター(イスなどを振動させる装置)が付いたPS2版がやりたくなり購入。どちらもかなり楽しめました。最初はフレームワークだけのシンプルな画面も、シューティングの成果によって世界がどんどん構築されていき、自分の姿も進化していく様は壮観。何が目的でどこへ進んでいるのかも次第に明らか?になっていくようで中毒性があります。難易度は高めなのでボス戦では何度も苦渋を味わいますが、それを突破した時の快感もひとしおです。体感型シューティングをプレイされたい方へお薦めします。
実は僕はシューティング系統のゲームは苦手なのですが、なぜかこのゲームは予約までして発売日に買ったんです。
それが二ヶ月前・・・そして今日、「まだ」やってます。
(もちろん完全クリアしてます!けどね)
買ってきてすぐやっている時に連れ(女性)が興味を示し、奪い取られて先にクリアされたりとひどいめにもあいましたが、今はスコアアタックモードでは負けませんよ・・・と、大人げないくらいはまっているゲームです。
同社のトランスバイブ対応ゲームが(スペースチャンネル5Part2など)他にも出るようですので、トランスバイブをどこかで手に入れておくと更に気持ちいいと思いますよ。うちはトランスバイブもヘッドホンも無し、17インチTVという貧相な設備で十分楽しんではいますけどね。
このゲームをやろうと思ったのは、なんかテクノチックでかっこいいなって感じががしたからで、特にほかの要素には期待も何もなかったのです。
が、やってみるとこれがもう”ものすごい”のひとこと。なんか現実世界からゲームの世界に引き込まれていく感じで、かなりの気持ちよさを体感してしまう(?)。(要プレイ)
操作的にはいたってシンプルではじめてから間もなくで慣れていける。
ボムのようなものの終わりがどこなのかわかりずらいきもするが流れが途切れないので、ま いっかくらい。
ストーリーははじめはよくわからないが先に進むにつれ”ああ、そうなのか”チックに理解していき、なんか胸にせまってくるものがあります。
少しでも興味がある人はやって絶対に損のない作品だと思います。ぜひ。
シューティングとして似たものはどこかにあるかもしれない。だがこのゲームをプレイし、得られる没入感、高揚感は他では得られないと断言する。シューティングという体裁をとりながら、エフェクト・音楽・演出を中心に据えた尖った作品である。ストーリーは無きに等しい。ただただロックオンし、撃つ。それだけでSEがリズムをとり、BGMに自分の要素が投影され、のめりこむ。ステージ数は6ステージかで少ないが、質が些細な事を忘れさせる。
本作は一風変わった3Dシューティングゲーム。敵を撃墜しながらステージを進み、ボスを倒して次のステージに進む、という点ではスタンダードなシューティングと言えます。ゲームの舞台は広大なネットワークの内部。主人公は自身の肉体を電脳世界に移し、様々なウイルスやウイルスに侵されたファイアウォール(ボス)を倒しながら奥深くへと進んでいきます。
本作独自の特徴として
・自機が進む軌道は一定。ほとんどのシューティングは自機を動かしながら敵の弾を避けるのが普通だが、このゲームではその必要はない。自機はあらかじめ決められた軌道を一定のスピードで進み、プレイヤーの操作は敵のロックオンとショットの発射のみ。一度にロックオンできる数は8つまで。
・では敵の攻撃はどう避けるか。敵のレーザーやミサイルは全て撃墜可能。自分に向かって発射された弾は、自分に直撃するまでに狙い撃たなければならない。中には自身の体で行く手を遮ってくる敵もいるが、この場合は激突する前に倒すことになる。
・自機のショットを撃つ際“音”がする。後述する自機のパワーアップによって、またロックオンする数によっても変わってくる。ゲームの進行には関係ないが、本作を象徴するギミックの一つ。
以上になります。そのほかの仕様としてはプログレスアイテムを一定数集めると自機のレベルが上がります。姿が変わり、ショットも変化。ただし威力は変わりません。自機のレベルは0から5まであり、攻撃を受けるとレベルが一段階下がります。レベル0の状態で攻撃を受けるとゲームオーバー。
また本作における最も重要な要素が、先述した“音”。敵をロックオンした際の音や撃破した際の音を連続させることで音は“リズム”になり、敵を撃破しながらこれらの音を重ねる様子はさながらプレイヤーが演奏しているかのよう。ワイヤーフレームで構成された独特の世界、テクノ調で中毒性のあるBGM、そしてコントローラーの振動も合わさり無意識に気分が高揚する、ある種の音楽ゲームのような側面も持ち合わせています。
ただ非常に人を選ぶゲームなので、ハマる人はとことんハマり、合わない人は全く肌に合わないと思います。興味を持ったらまずYOUTUBEやニコニコ動画のプレイ動画を視聴してみるといいでしょう。そこで自分に合う、面白そうだと感じたらプレイしてみても後悔しないはずです。シューティングとしてはそこまで難易度は高くないので、コツを掴めば攻略は難しくないかと。ただし、敵の撃墜率によってボスの難易度が上がるので、慣れてくるとそこからさらに実力が求められるようになります。
本作は「敵を狙い撃つと同時に音楽を奏でる」というシューティングと音ゲーの両方の要素を備えたかなり特殊なゲームです。ゲームとしての自由度、やり込み要素もそこまで多くはありませんが、独特の世界観は多くの人を惹き付ける魅力があると思うので、興味のある方は是非触れてみて欲しい作品です。
大変好きなゲームですので細かく長いレビューになります。
グラフィックとサウンドに稀有な個性を持った3Dシューティングゲームです。
システムはセガの名作「パンツァードラグーン」に近く、視点変更が可能な強制3Dスクロールステージで進んでいくロックオンシューティングとなっています。
ただ世界観は180度反対といってよく、ハードも一世代進化しているためビジュアル面の印象は全く異なります。
ある程度の年齢の方であれば、SF映画「2001年宇宙の旅」のスターゲートシーンに衝撃を受けた方は多いでしょう。
あれは当然CGではなく大変手間のかかる手作業によるものであり、画面奥から手前に光り輝く上下の平面が迫り来るといったその立体的表現が与えるインパクトは映像的にも革命的なものでした。
いわばこの表現を換骨奪胎して左右の面に置き換えたものが「スター・ウォーズ」のデススター突入シーンだったといえるでしょう。
映画ではそれがミニチュア特撮で作られていたわけですが、実はこのシーンを再現したアーケードゲームが存在しました。
当時まだ家庭用ゲームハードで滑らかな3D表現は全く不可能だったのですが、そのゲームの画面はワイヤーフレームで構成されており、いってしまえばただの「線」が画面に表示されているだけではあるもののその3D表現には映画のような臨場感が備わっていました。
映画でもデススター攻略の作戦会議でワイヤーフレームが用いられており、いわばこれは3Dコンピューターグラフィックの出発点であるとともに当時の最新技術でもあったのでしょう。
一画面ずつの切り替えではあるもののコンシューマーゲームの世界ではRPGのパイオニアのひとつである「ウィザードリィ」においてワイヤーフレームの3Dダンジョンが表現されていました。
線でのみで構成されたワイヤーフレームを経て面を持ったポリゴンが生まれ、さらにそこへ表皮を加えたテクスチャーマッピングが登場することで3D表現は非常に高度なものになり、もはや現実のオブジェクトと区別がつきにくくなりつつある、といった感があります。
で、この「Rez」、プラットフォームであるPS2はテクスチャーマッピングが余裕で行えるスペックを持ち合わせているのですが、「意図的に」ワイヤーフレームのテイストが重用されています。
演出上一部にテクスチャーが貼られているものの基本的にステージはワイヤーフレーム風に表現され、撃ち落とす対象はフラットシェーディングが施されたポリゴンで構成されています。
芸が細かいのはこの対象が撃破されるとワイヤーフレームの破片となって飛び散る事で、プレイヤーが得るこの感触は上で書いたワイヤーフレームのスターウォーズが持っていたものとほぼ同じです。
ハードスペック的には「抑えられた」といってもいいこれらの手法はこの作品の世界観を表現するためにベストな選択であるのは間違いなく、また大きな特長になっているといえるでしょう。
こういった点は先に述べた3D表現の変遷を知る方には非常に感慨深いものであると同時に、視覚的快感を得る大きなセールスポイントともなる筈です。
並んで言及すべき個性がサウンド面です。
これも世界観に沿った「テクノポップ」が全編を満たしており、上で書いた世代にはこれも重複するムーブメントといえるのではないでしょうか。
大きな特長となっているのが、これが単にBGMとして使用されているだけではない、ということです。
説明にちょっと音楽用語を含むのをご容赦ください。
ゲーム中のSEが例えばショットボタンを押すとハンドクラップ、ロックオンでハイハット、フルロックオンすればスネアバスドラと振り分けられており、この辺りは音ゲーともいわれる所以でもあるのですが、本来シューティングゲームである以上勿論そのタイミングは任意であり普通に敵を攻撃して構いません。
しかしそれらの音が自然に16なり32なりのオタマジャクシに乗ることになり、これが何をもたらすのかというとプレイヤーはシューティングゲームをプレイするとともにテクノミュージックのアドリブプレイを行なうことになるわけです。
得られるこの快感はこのゲームの大きな魅力であり特長であるといえます。
ステージ序盤はグラフィック、サウンド共に貧弱なものなのですが、進行につれその密度は上がっていきBGMのテンポもノリノリになっていきます。
群がるザコと中ボスを迎えながら視覚的刺激は増し体は自然にリズムを刻み始めるなんてシューティングゲームはそうそうないでしょう。
シューティングゲームである以上ゲームオーバーは存在しますが、この映像と音を堪能することに比重を置いたお気楽モードが存在するのはありがたいところ。
最近はハードを変えたリメイクもあるようですが、数世代前のこのゲームの価値が色褪せることはないと思います。